KPop Demon Hunters: Jak Netflix přivádí korejský folklór k životu v neonových barvách
Hypercritic
KPop Demon Hunters proměňuje dívčí skupinu K-pop v nadpřirozené strážce v neonem zalitém animovaném světě. Kromě chytlavých písní film zkoumá korejský folklór, identitu a rovnováhu mezi světlem a tmou.
Prokopávající pod povrchem, KPop Demon Hunters není jen animovaná fantasy muzikál. Obsahuje starověké legendy a současnou , silnou strukturu kultovní klasiky, chytlavé písně a stovky odstínů fluorescence. Film je pečlivě vytvořeným kulturním hybridem, který představuje korejský folklór a popkulturu pomocí západní techniky. I když tato volba umožňuje široké uznání, zároveň oslabuje mnoho silných témat, která jsou plně pochopitelná pouze pro publikum již obeznámené s tématem.
Maggie Kang, Korejka a Kanaďanka, spolu s americkým ilustrátorem Chrisem Appelhansem, napsali a režírovali KPop Demon Hunters. Sony Pictures Animation film produkovala pro Netflix, a Sony Pictures Imageworks ho animovalo. Film se soustředí na k-pop dívčí skupinu, která tajně loví démony a je poslední v dlouhé řadě strážců, chránících lidstvo před zlými duchy.
Vydaný v červnu 2025, KPop Demon Hunters se stal nejsledovanějším originálním produktem Netflixu dosud. Získal 325,1 milionu zhlédnutí během prvních 91 dní. Film získal značnou chválu od diváků i kritiků a odnesl si několik ocenění. Patří mezi ně Nejlepší animovaný film a Nejlepší originální píseň za "Golden" na 31. ročníku Critics' Choice Awards a na 83. Zlatém glóbu. Je v běhu pro stejné kategorie na nadcházejících 98. Oscarových.
Ačkoliv KPop Demon Hunters může na první pohled působit jako pohodový muzikálový komedie pro celou rodinu, ve skutečnosti se zabývá průnikem východních a západních kultur. Jeho struktura a témata odrážejí spojení těchto dvou světů rozšiřováním korejského folklóru a K-popové kultury.
Huntrix vs Saja Boys: Rivalita a skryté pravdy
Před dávnými časy hrozili démoni lidem tím, že kradli jejich duše, aby nakrmili svého vládce. Jednoho dne zpěv ženy vytvořil bariéru proti zlým silám zvaným Honmoon. O století později její ženské potomky stále zpívají, aby udržely bariéru, s cílem ji posílit a navždy zahnat démony. To je cíl te korejské dívčí skupiny Huntrix. Rumi, Mira a Zoey (zvukové hlasy Arden Cho, May Hong a Ji-young Yoo) jsou poslední lovkyně, které chrání lidi prostřednictvím svých vystoupení. Rumi však skrývá tajemství: je půl démon, a démonické vzory jsou stále zřetelnější na její kůži.
Situace se zhoršují, když začíná nová chlapecká skupina přitahovat jejich fanoušky. Jsou to Saja Boys, vedení Jinu (Ahn Hyo-seop), démon, který byl kdysi člověkem. Jak se konflikt mezi skupinami stupňuje, Rumi a Jinu mají mnoho příležitostí se poznat. Jejich něžný vztah je vede k objevení, že jsou navzájem nepřáteli a zrcadlovými obrazy. Pouze tím, že se podívají na sebe a na to, co udělali, mohou překonat zlo uvnitř i kolem sebe.
Jako protikladní protagonisté, Rumi a Jinu zosobňují dvě z nejdůležitějších témat filmu. Dívka představuje průnik dvou světů, fascinující hybrid dvou druhů... a dvou kultur. Stud a stigma, které zažívá kvůli své přirozenosti, jsou Jinuovým prokletím. Musí bojovat s nejtemnějšími stíny svého ducha. Více než cokoli jiného, však sdílejí podstatu zázraku možného soužití.
Za neonem: folklór, identita a kultura
Chtěla jsem jen natočit film zasazený do korejské kultury, proto jsem se ponořila do mytologie a démonologie, abych vytvořila něco vizuálně jedinečného od toho, co jsme viděli v mainstreamových médiích. Také jsem vždy chtěla udělat skupinu úžasných drsňáků žen.
Režisérka Maggie Kang pro Animation Magazine
Maggie King vymyslela původní koncept KPop Demon Hunters. Vyrostla v Kanadě a chtěla vzdát hold svému korejskému dědictví tím, že vytvoří něco, co přesahuje mainstreamové zobrazení.
Opravdu, na povrchu film začleňuje mnoho prvků z korejského folklóru. Démoni a duchové vždy hráli důležitou roli v legendách a mýtech. Bylo tedy přirozené, že jim film věnuje řádné zastoupení. Například tygr a straka, kteří doprovázejí Jinu a předávají mu jeho poselství Rumi, připomínají tradiční Minhwa umění. Tyto zvířata byla také považována za posly mezi démonickým a lidským světem. Podobně, Saja Boys nosí černé hanboki a velké klobouky, které připomínají Jeoseung Saja, korejskou lidovou postavu představující smrt. Huntrix se zdají být dědičkami starověkých ženských šamánek, které zpívaly na ochranu vesnic před démony.
Hudba hraje v příběhu velmi významnou roli, slouží jak jako technický prvek, tak jako téma. V KPop Demon Hunters písně často přerušují vyprávění, aby vyjádřily vnitřní myšlenky a reflexe postav. Jindy hudba splývá s příběhem, například v show Huntrix a Saja Boys. Zatímco první sleduje film na stopě Disneyových kultovních animací, druhá proměňuje film v animovaný muzikál. Navíc zdůrazňuje roli a význam hudby, zvláště zpěvu, v minulosti i současné korejské kultuře, nabízí pohled do východního folklóru.
Jako mnoho dalších aspektů filmu, i hudba není jen technickým prvkem produkce; je skutečným tématem vyprávění. Kromě vyvolávání emocí a podpory příběhu každý kus představuje cihlu v kouzelné bariéře a odráží starověké legendy, které se staly moderními trendy. Brazilský klavírista a skladatel Marcelo Zarvos složil soundtrack, který obsahuje různé K-popové skladby od korejských umělců. Soundtrack se stal prvním, který měl čtyři písně současně v top 10 Billboard Hot 100, a píseň "Golden" se stala prvním K-popovým songem, který získal Grammy (za Nejlepší píseň napsanou pro vizuální média).
Mezi dvěma světy: Východní mýtus a popkultura
KPop Demon Hunters osvětluje mnoho aspektů současné korejské kultury. Nejzřetelnějším příkladem je pravděpodobně spojení mezi k-popovou hudbou a jejím fandomem. Huntrix vystupují před obrovským, okouzleným publikem. Jsou dědičkami ochranářských kněžek, ale fanoušci je vnímají jako náhradu starých bohů. Není náhodou, že jsou nazývány "idoly", protože stojí uprostřed nového náboženství. Fanoušci idolizují Huntrix, žijí pro jejich vystoupení a touží být jako ony, jako by měly nadpřirozené schopnosti. Ovšem, existuje i temná stránka: Huntrix téměř zmizí, jakmile jiná skupina vstoupí na scénu.
K-popoví fanoušci jsou známí svou extrémní mocí: mohou během mrknutí oka vytvořit nebo zničit kariéru. Proto fanoušci kontrolují své idoly, mají moc formovat a konzumovat je. K-popové hvězdy (a jejich agenti) vědí musí dát fanouškům, co chtějí, a jsou podle toho vybíráni a formováni. Jak je zobrazeno ve filmu, na tyto mladé hvězdy je vyvíjen velký tlak, musí koexistovat s vnějšími silami, které jim říkají, jak mají být. Když Saja Boys ohrožují postavení Huntrix, činí tak jako zlí duchové, ale také zosobňují neviditelný, obrovský tlak kolektivního kultu. Na oplátku mají mocný vliv na teenagery a společnost. S jejich mistrovstvím médií nastavují K-popové hvězdy trendy a jsou vnímány jako dokonalé vzorové příklady.
Prostřednictvím tohoto tématu KPop Demon Hunters také řeší přijetí vlastního původu a vad, vyvažování hanby a odpuštění. Zdůrazňuje, jak i "nejdokonalejší" idoly jsou jen běžní lidé. Zatímco Rumi patří do světa, ve kterém měla bojovat, Jinu zradil svou rodinu kvůli úspěchu a pohodlí. Navzdory přesvědčení většiny lidí mají i démoni city, a Jinu žije s vinou. Oba vedou bezúhonné životy, zatímco skrývají vady a vinu. Nicméně oba zjistí, že skuteční hrdinové nejsou dokonalí; jsou to ti, kteří dokážou své chyby proměnit v sílu.
Kulturní fúze: anime styl a západní animace
Digitální umění ve stylu anime s neonovými barvami a vtipnými gagy připomínajícími Looney Tunes. KPop Demon Hunters spojuje dva světy do výrazné animované směsi. Režisorka Kang uvedla, že si přála vytvořit ženské protagonistky odlišné od superhrdinek Marvelu. Místo toho, aby byly mocné a sexy, měly by být hloupé, spontánní a zábavné, věrné skutečným teenagerům. Proto nejenže jedí nezdravé jídlo a smějí se bez důvodu, ale také nosí pohodlné, dětské pyžamo, které kontrastuje s jejich elegantními kostýmy na vystoupení. Navíc mají obrovské oči, podivné účesy a přehnané gesta, která připomínají mangový styl, někdy dokonce fyzicky nemožná, zvláště při bojích.
Začleněním typických rysů anime do tradiční americké (a Disneyovské) struktury a jazyka slouží film jako spojovací bod mezi západní a východní kulturou, odrážející záměr představit méně známou kulturu prostřednictvím jejích témat a stylu animace. Je to komunita, kde folklór a popkultura koexistují v každodenním životě a hledají nové výrazy starověkých mýtů. Příběh je také hymnou altruismu, sebeakceptace a odpuštění. Nicméně, zdá se, že se vyhýbá hlubšímu zkoumání mnoha důležitých aspektů minulosti i současné kultury, včetně jejích tradic, problémů a morálních témat. I ty nejzajímavější aspekty korejských tradic nejsou snadno pochopitelné bez předchozí znalosti.
Celkově byla snaha Kang a Appelhans představit něco nového v oblasti animace velmi zábavná a přitažlivá. Film přilákal široké publikum po celém světě tím, že zněl povědomě, zábavně a poutavě jak na Východě, tak na Západě. Bohužel, zanechává na konci hořkosladký pocit. Pokud byste se trochu více ponořili, viděli byste, jak dobrý a hluboký by mohl být příběh. Kéž by udělali ještě jeden krok vpřed.