Останні з нас: Чому найкраща адаптація відеогри HBO стосується людяності, а не зомбі

Hypercritic
Останні з нас: Чому найкраща адаптація відеогри HBO стосується людяності, а не зомбі

HBO "Останні з нас" доводить, що апокаліпсис — це лише фон. Під зараженими та зруйнованими містами прихована історія про моральні компроміси, горе та тендітні стосунки між Джоелом і Еллі.

Після суперечливого 11-го сезону The Walking Dead та довгого списку схожих фільмів, що ще залишилось для аудіовізуальної індустрії розповісти про зомбі-апокаліпсиси? За словами Крейга Мазіна (здебільшого відомого за Чорнобиль) і Ніла Друкмана (керівника розробника відеоігор Naughty Dog), багато. Вони вважали, що певна відеогра варта зусиль. The Last of Us, випущена у 2013 році та народжена з довгої улюбленої інтуїції самого Друкмана, поєднала напружені бої проти зграї чудовиськ із захоплюючим людським саморефлексією та моральними питаннями. Хоча Sony спочатку обрала цю гру для екранізації у фільмі, Мазін і Друкман вважали, що вона краще підходить для телебачення.

Зрештою, перший сезон шоу прем'єрував на HBO у січні 2023 року, ставши найпопулярнішим дебютом платформи з 2010 року після House of the Dragon. Провідні виступи Педро Паскаля і Белли Ремсі, а також послідовне технічне виконання захопили як аудиторію, так і критиків, принісши шоу 9 Еммі з 33 номінацій. Другий сезон, випущений у 2025 році та з участю Ізабелли Мерсед і Кейтлін Девер у допоміжних ролях, викликав більше розбіжних думок. Очікуючи третій сезон, The Last of Us до цього часу вдалося оживити клішований наративний троп, зробивши з вторгнення зомбі засіб дослідження того, як людські стосунки все ще можуть мати значення наприкінці світу.

https://www.youtube.com/watch?v=uLtkt8BonwM

Світ, сформований інфекцією: виживання у The Last of Us

Це 2003 рік, і світ ось-ось зміниться назавжди. Інфекція мозку, спричинена грибом Cordyceps, швидко поширюється з Індонезії на всю планету, перетворюючи людських істот на зомбі-подібних створінь. Через двадцять років пандемія знищила людство, останні представники якого виживають у військових поселеннях, намагаючись тримати "інфікованих" поза межами через сувору ізоляцію. Серед них Джоел (Педро Паскаль), який втратив доньку, коли спалахнула інфекція, і тепер виживає, контрабандою переправляючи товари до і з Бостона разом із партнеркою, Тесс (Анна Торв).

За низкою одночасних подій він натрапляє на Елі (Белла Ремсі), непокірну підлітку, яка утримується у полоні групою Fireflies, повстанською групою, що чинить опір правлячому режиму. Дівчина була атакована інфікованою особою, але здається, що вона імунна до гриба. З цієї причини бунтівники вважають, що вона може бути важливим ресурсом у пошуках ліки. Тому вони переконують Джоела вивести Елі за межі карантинної зони і дістатися до штабу Fireflies у Солт-Лейк-Сіті. Подорож двох героїв розкриє апокаліптичну версію США, з воюючими фракціями, покинутими містами і смертельними загрозами на кожному кроці.

Від відеогри до серіалу HBO: адаптація The Last of Us

Перенесення відеоігор на великі та малі екрани може бути досить складним процесом. Багато спроб такого роду, зокрема, MinecraftHalo, і Tomb Raider франшизи, давали погані результати, що не передавали дух оригіналу. Це не стосується HBO's The Last of Us, широко схваленого критиками і описаного Стівеном Келлі (BBC) як "найкраща адаптація відеогри коли-небудь". Призначення Ніла Друкмана, творця відеогри, співрежисером і сценаристом закріпило адаптацію в художній і стилістичній послідовності. Насправді, новина про те, що ізраїльський змусить покинути керівництво шоу — хоча й залишаючись у ролі наглядача — може викликати побоювання щодо майбутнього третього сезону.

Адаптуючи першу частину серії і DLC Left Behind, перший сезон шоу "підсилює те, яким феноменальним був сюжет гри спочатку" (RogerEbert.com), орієнтуючись на "персонаж і сюжет замість екшену". Розвиток зв'язку між Елі і Джоелом дійсно є головним доповненням до оригінальної роботи, зумовленим сильними виступами Педро Паскаля і Белли Ремсі. Також, формат телебачення дозволив авторам розкрити передісторію героїв і історію грибкової інфекції — інформацію, яку геймери могли здогадатися з щоденниками і листами, розкиданими по всьому світу гри — через спеціальні флешбеки. Вражаючим прикладом є епізод Long, Long Time, який досліджує зворушливу побічну історію Біла (Нік Офферман) і Франка (Мюррей Бартлетт), і був визначений Кітхом Піпсом (Vulture) як "надзвичайна година телебачення за будь-якими стандартами".

Створення апокаліпсису: режисура, кінематографія і звук

Як підкреслив виконавчий продюсер Крейг Мазін , перехід у медіа також дозволив авторам звільнитися від обмежень персонажно-центричної точки зору. У деяких випадках шоу точно відтворює геймплей; наприклад, перший епізод використовує ту саму суб'єктивну перспективу, що й гра, у сцені, де Джоел і його донька їдуть через місто, наповнене зомбі. Більшість часу режисери застосовують різні техніки кінематографії, щоб змінювати відчуття, яке вони передають глядачам. Довгі та встановлювальні кадри зображують покинуті міста і будівлі, порослі рослинністю, тоді як крупні плани створюють інтимність під час рефлексивних сцен.

Ксенією Середою значною мірою сприяє кінематографія, яка майстерно балансувала колір, глибину і світло — стаття IndieWire дає ґрунтовну технічну інтерпретацію цього аспекту. Використання світла має особливе значення як символ надії, що чітко проглядає у часто повторюваному гаслі Fireflies:

Коли ти загублений у темряві, шукай світло.

Якщо кадри з флешбеками мають яскраві тони, основна сюжетна лінія зазвичай використовує більш десатуровані, тьмяні візуальні образи, кульмінацією яких є сцени, де єдине світло, що прорізає абсолютну темряву, — це тремтливі ліхтарі героїв.

Звук також відіграв вирішальну роль у підсиленні занурення у багато середовищ, у яких розгортається шоу, а також у характеристиці різних типів інфікованих. Крім того, Густаво Сантаолалла і Девід Флеймінг майстерно пов'язали меланхолічну головну тему з тим, що Джоел грає на гітарі — одному з останніх жестів людства, що все ще належить йому і який він передасть Елі.

https://www.youtube.com/watch?v=8SWhBsbxmpk

Коли суспільство руйнується: моральний ландшафт The Last of Us

Перший епізод шоу відкривається варіацією на гру. Це 1968 рік, і двоє епідеміологів по телевізору спекулюють щодо страшних наслідків спалаху грибка у людях. Якщо у 2013 році глядач вважав це чисто вигаданою дискусією, то у 2023 році, всього через три роки після появи Covid-19, перспектива глобальної пандемії вже не звучала такою фантастичною. Звичайно, як швидко пояснили багато наукових блогів, гіпотеза, викладена у The Last of Us, є нереалістичною в кращому випадку. Тим не менше, глядачі неминуче відчувають знайомство з суворими заходами ізоляції, покинутими містами і, понад усе, з поступовою дегуманізацією суспільства. Поширення інфекції справді руйнує всі соціальні структури і цінності, повертаючи людей до режиму виживання і виводячи їхні найпримітивніші інстинкти.

Перехід Елі і Джоела через США із сходу на захід фактично є подорожжю невідомою територією, як це колись було для піонерів, де останні залишки відхиленого і наляканого людства часто становлять більшу загрозу, ніж орди інфікованих. Боротьба за виживання безперервна і тривала, і герої долають її без броні — навіть без сюжетної броні. Тому глядачам було б мудро не прив'язуватися занадто сильно: ніхто не має гарантованого квитка на фінальний сезон.

Джоел і Елі: стосунки, що тримають The Last of Us разом

Якщо відкинути технічні аспекти, то справжнім фундаментом The Last of Us є історія про те, як підліток і чоловік середніх років стають необхідними один для одного у ворожому, розірваному світі. Ремсі і Паскаль, які вже зустрічалися на знімальному майданчику Гра престолів, створюють пару з напруженою хімією і передають широкий спектр емоцій аудиторії, безперервно перемикаючись від драматичних сцен до дурних жартів. Як повідомили актори, творці попросили їх не грати у відеогру, щоб виконати ролі без упереджень і стереотипів. Насправді, їхня інтерпретація робить персонажів більш нюансованими і близькими: Джоел глухий на одне вухо і загалом здається набагато більш вразливим і рефлексивним щодо свого віку, тоді як Елі має зухвалий характер і чергує безрозсудливість із моментами крихкості.

Довга і небезпечна подорож країною змушує їх побудувати довіру і зіштовхнутися з травмами. Це важко для Джоела, який, втративши доньку, здався і сам, але й для дівчини, яка, народжена після пандемії, ніколи не знала нічого, окрім невизначеності і страху. Як Елевен і Хоппер із Stranger Things, Елі і Джоел пройдуть через підйоми і спади, формуючи батько-дочка відносини, надаючи своєму існуванню нову мету: піклуватися один про одного і, якщо можливо, врятувати людство від зникнення.